Gráfica Urbana Social y de Protesta: mayo 2010

I. Título: Gráfica Urbana Social y de Protesta
Subtítulo: Proceso de producción de mensajes políticos y sociales por parte de individuos y Colectivos de México

II. Planteamiento del Problema

El material gráfico urbano social y de protesta, al tratarse de un producto de alto contenido ideológico y político, y cuya intención es establecer canales de comunicación y formas de relación con la sociedad, se convierte en un fenómeno de interés para el diseñador gráfico puesto que la conformación del mensaje y su posterior realización gráfica, reproducción y distribución, implican metodologías muy similares a las del proceso que todo diseñador debe implementar para atender una necesidad, pese a ser una actividad no regida por una formación académica específica.

Dentro de la producción de mensajes callejeros que actualmente podemos encontrar en distintas regiones del país, se analizarán e identificarán elementos constantes y recurrentes durante los diferentes procesos de creación de individuos y/o colectivos y complementar la investigación con la experiencia de los mismos, a fin de obtener información sobre una metodología de trabajo que abarque desde la generación de una idea, su conversión a elementos gráficos (imagen y tipografía) y su difusión/aplicación en el espacio urbano. Se trata de entender las capacidades que como medio de comunicación tienen estos espacios y los términos que lo rigen, establecer el rol social que cumple la gráfica urbana, así como determinar características de los diferentes productos resultantes de la actividad, sean de carácter técnico o estético.

Teniendo en cuenta que la gráfica urbana es un fenómeno actual y de interés individual y colectivo en el medio de las artes visuales, se propone crear un producto de diseño gráfico que sea congruente conceptual y estéticamente con el tema de la investigación. Este material servirá como registro gráfico y fuente de consulta para las personas interesadas en esta actividad.

III. Objetivos y metas

Objetivo General: Analizar el proceso de generación de los mensajes gráficos urbanos sociales y de protesta, abarcando todas sus fases.

Objetivos particulares:
* Crear vínculos con individuos y/o agrupaciones artísticas cuya obra se relacione con la temática de esta investigación, del contacto e interacción en trabajo de campo y a través de medios digitales (internet, redes sociales) se obtendrá información directamente de los creadores, que será relevante y significativa para la propia investigación.

* Generar una recopilación gráfica y documental de los procesos de producción y de las intervenciones gráficas en diversos puntos de la República (3 ciudades a definir), con el fin de conformar un panorama plural de las modalidades de trabajo, las temáticas y los estilos de la gráfica urbana y de protesta.

* Antecedentes. Investigar sobre la actividad gráfica ligada a temas político-sociales en México durante el siglo XX, reconociendo legados grupales e individuales y la participación de los creadores y sus mensajes en el desarrollo de los hechos sociales y políticos de su tiempo.

* Desarrollo.
a) Generación de la idea. Conocer el contexto histórico, social y político que delimita y detona la creación de mensajes.

b) Producción.

Traslado de la idea al elemento gráfico (símbolo, tipografía, imagen)
Reconocer las formas de procesamiento gráfico (conversión de lo fotográfico, lo icónico y/o lo ilustrativo al soporte y al stencil), así como las herramientas, técnicas y estrategias empleadas en ello.
Conocer las técnicas empleadas en la producción de elementos gráficos, su proceso, características y capacidades.
Determinar la relación existente entre los materiales utilizados, la técnica y el mensaje a partir de los propósitos y motivaciones, así como los aspectos de utilidad-costo.

c) Aplicación en el espacio urbano. Establecer el vínculo entre el espacio y la obra, desde una perspectiva formal en que se tome en cuenta la adaptación a superficies y dimensiones determinadas, y también el aspecto semántico que existe entre mensaje y espacio.

d) Apropiación social de los mensajes. Conocer el impacto que tienen los mensajes en la sociedad que convive con ellos, la vida pública del mensaje (aceptación, rechazo, censura) y sus alcances.

IV. Antecedentes del problema

En México históricamente se han presentado movimientos gráficos detonados por la realidad que se vive en el país, así la injusticia y desigualdad social han influido el quehacer artístico que comprometido con el pueblo genera obras que reflejan y expresan el descontento y sirven como portavoz del sentir popular. La crítica, el reclamo, la denuncia y la exaltación de un ideal están presentes en la gráfica de autores que lograron un renombre importante, desde los muralistas, pasando por el Taller de la Gráfica Popular, la Liga de escritores y Artistas Revolucionarios, y otros ejemplos que corresponden a sucesos históricos como el Movimiento estudiantil del 68, el levantamiento del EZLN, y los más recientes conflictos en Atenco y Oaxaca.

La gráfica urbana de protesta es hoy día un elemento presente en ciudades medianas y grandes del país, atiende a una necesidad de expresión y comunicación por parte de individuos o agrupaciones que buscan crear conciencia y eco en la sociedad a partir de un discurso que represente la realidad y sus ideales. Los mensajes expresados se enmarcan en un contexto histórico, social y político, ya sea local o global, y tienen como característica esencial el no estar regidos por instituciones privadas o públicas lo que le da un carácter de espontaneidad y cierta libertad.

El espacio urbano se utiliza como medio de difusión de las ideas debido a su naturaleza pública y de libre acceso para todas las personas, además de establecer una comunicación directa con la sociedad a la cual se dirigen, estos espacios se ven intervenidos o alterados por pintas y pegas de mensajes ya sea en muros, fachadas, señalizaciones, mobiliario urbano, transporte público, etc. por el hecho mismo de una falta de espacios en los medios convencionales.

Las principales técnicas empleadas en la gráfica urbana de protesta actualmente son el stencil, el graffiti, el cartel y el sticker, todas ellas asociadas a la ocupación del espacio público mediante la agilidad para ser aplicadas, lo cual las coloca en muchos casos en la ilegalidad. Las dos primeras técnicas están directamente relacionadas al uso del aerosol y las dos últimas que permiten la utilización de técnicas que incluyen las anteriores además de la serigrafía, el grabado, el plumón, etc.

En cuanto al material humano encontramos en estas expresiones gráficas un campo en el que confluyen artistas con formación académica, diseñadores gráficos y personas de formación autodidacta, algunos de este universo con previa experiencia en el medio del graffiti.

V. Proposición o Hipótesis

Las hipótesis de trabajo son:
* En base al comparativo entre el método empírico y el modelo general del diseño se señalarán los elementos que determinan cada fase haciendo énfasis en los que son factibles de mejoramiento. Esta información permitirá a los generadores de gráfica urbana social y de protesta implementar una metodología que permita el mayor aprovechamiento de sus capacidades e incrementar la efectividad en la comunicación y relación con la sociedad.

* Las herramientas de producción de bajo coste, empleando simultáneamente procesos avanzados tecnológica y creativamente (sean estos analógicos o digitales), permiten la profusión de mensajes que forman parte de las necesidades de comunicación de movimientos y respuestas sociales en el México contemporáneo, en ese sentido el papel que desempeñan en la sociedad es muy importante y debe de explotarse al máximo de sus capacidades.

VI. Estrategias de producción y perspectiva teórico-metodológica
Se utilizará el Modelo General del Proceso de Diseño vigente en la Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Azcapotzalco y que se basa en la creación de productos de diseño a partir de la idea de Proyecto. Se trata de un sistema estructurado en etapas que permite reconocer un determinado caso como parte de un contexto, establecer una necesidad de diseño y desarrollar un proyecto específico que brinde solución a la problemática incluyendo los aspectos teóricos, metodológicos y técnicos precisos para su implementación y retroalimentación con el usuario.

Servirá como punto de comparación con el método informal utilizado para la creación de mensajes gráficos urbanos a fin de determinar la efectividad del mismo. Dentro de cada fase se hará una evaluación comparativa y se establecerán conclusiones respecto a su funcionamiento. Sus fases son:

Caso. Planteamiento del fenómeno socio-histórico a analizar. En esta etapa se recabará información referente a los individuos o colectivos basándose en investigación de gabinete y de campo a fin de determinar el marco teórico. Se establecerán canales de comunicación con quienes emiten los mensajes, el contexto en el que se producen los mismos y cuáles son sus necesidades de comunicación gráfica.

Problema. A partir de la estructuración de los datos se establecen los requerimientos de diseño definiendo un problema específico a resolver. En esta etapa se determina hacia quien va dirigido el mensaje (perceptor) y cuáles son sus códigos.

Hipótesis. Proposición de alternativas de solución gráfica y los medios de comunicación viables, de ellos se selecciona la opción más apropiada para dar solución a los objetivos. Se resuelven los sistemas semióticos, funcionales, constructivos y de planeación económica-administrativa.

Proyecto. Materialización de la idea de diseño en base a la aplicación de técnicas para lograr una representación física del mismo. En esta etapa se estudian variantes y adecuación al medio donde se implementará el material para definir las especificaciones que harán posible la realización.

Realización. Producción material del mensaje y aplicación en el entorno urbano. Se comprueba y evalúa el desempeño mediante retroalimentación con el usuario del mismo.

Este modelo servirá de igual manera para la creación del material de diseño gráfico que integre el registro fotográfico y la información obtenida del proceso. En este caso los emisores de los mensajes gráficos urbanos se convierten en los perceptores del producto final.

VII. Estructura Conceptual

Actualmente las imágenes que dominan el espacio urbano son de carácter comercial/publicitario, se valen de elementos en la vía pública como espectaculares, parabuses, vallas, transporte público, etc., como medios de difusión; comparten este dominio con los mensajes de partidos políticos que ocupan además de los medios anteriores postes y bardas, en ese sentido la sociedad mexicana es presa de un constante bombardeo de mensajes emitidos por corporaciones, industrias, personajes que detentan el poder o quienes aspiran poseerlo, y cuyos discursos pretenden afianzar, aumentar o mantener el poder económico, posición social o cualquier interés particular.

Las imágenes que poseen un contenido que se opone, critica o no concuerda con los valores y estructura social establecida no pertenecen al círculo anterior tanto por su contenido como por los medios empleados para su difusión. A esto se suma el aspecto de producción que en el caso de las imágenes dominantes consta de procesos industriales como el Offset, flexografía y la impresión en gran formato que brindan capacidad de tirajes largos y de grandes dimensiones, lo que contrasta con las imágenes alternativas que utilizan procesos cuyo carácter es limitado y que aunque permiten una producción en serie siempre se trata de tirajes cortos en los que el escaso número de unidades no eleva el costo como sucede en la industria de las artes gráficas. Así la serigrafía, el stencil, sticker, fotocopias, grabado, etc. se convierten en opciones accesibles pues pueden hacerse aplicando técnicas artesanales, reutilizando materiales o construyendo sus propias herramientas.

Las acciones para implementar la gráfica urbana social y de protesta son de carácter transgresor, tanto en su modalidad de romper con el orden establecido al ocupar el espacio urbano, como por su contenido que ataca al sistema social y busca generar formas de conciencia e identidad colectiva.

En este sentido, se utilizarán algunos conceptos claves para el desarrollo del trabajo, que se describen a continuación:

Intervención urbana: Todas aquellas acciones que juegan con la alteración de los elementos que conforman el paisaje urbano, tanto con objetivos meramente estéticos como sustentados en algún tipo de discurso de vertiente ideológica o subversión ética o moral.
Stencil: Es una plantilla recortada que permite, previa imposición sobre un muro, aplicarle una fina capa de pintura en aerosol, para luego retirar la plantilla y dejar presente la impronta. Esta es una tecnología de bajos recursos para la que, sin embargo, es necesario un saber específico, porque la tarea de resolver una buena síntesis formal implica una etapa previa proyectual. Se trata de generar la armonía de la forma considerando las limitaciones del medio, en el que sólo se pueden generar imágenes en alto contraste. En los casos más elaborados, se generan piezas a dos y tres colores que implican dos o tres plantillas con registro a manera de capas. Por lo tanto, el stencil, como signo visualmente potente, es más tarea de diseñadores que de autodidactas.

Cartelismo: Se trata de carteles que no corresponden a una funcionalidad publicitaria ni a la propaganda política tradicional. Más bien se articulan como un medio difusor de ideas, pensamientos, emociones, en torno a problemáticas humanas o sociales, con un especial cuidado en la forma de representación y expresión gráfica, así como a su disposición en el espacio.

Sticker/Sticking: es una forma de arte callejero en el que una imagen o mensaje aparece públicamente usando etiquetas adhesivas. Los stickers o pegatinas fotoimpresas en diferentes tamaños y formatos troquelados, deben considerarse un medio autónomo, donde se da cabida a pensamientos personales y planteamientos ideológicos.

VIII. Esquema de trabajo

1. Introducción
2. Capítulo I. Antecedentes
2.1. Referentes históricos
2.2. Contexto actual
3. Capítulo II. El proceso de producción
3.1. Generación de la idea
3.2. Producción
3.2.1. Conceptualización
3.2.2. Aspectos formales (Tipografía, imagen, color)
3.2.3. Aspectos técnicos
3.2.3.1. Sistemas de reproducción
3.2.3.2. Materiales
3.3. Aplicación en el espacio urbano
3.3.1. Aspectos físicos del espacio
3.3.2. Aspectos semánticos del espacio
3.4. Vida social del mensaje
3.4.1. Impacto en la sociedad
3.4.2. Vida pública del mensaje
4. Capítulo III. Desarrollo de producto de diseño
5. Conclusiones
6. Notas
7. Fuentes de consulta: bibliografía, hemerografía, catálogos, páginas de internet, materiales audiovisuales, etc.
8. Índice de imágenes
9. Glosario
10. Anexos o apéndices

IX. Impacto y contribuciones de la investigación

Esta investigación permitirá un análisis sobre los procesos de generación de mensajes gráficos urbanos y de protesta, situando en cada una de sus fases los componentes que toman acción en ellas y la interrelación entre los mismos. Para las personas o colectivos que producen o que se interesan en producir mensajes de este tipo servirá como apoyo y sustento de su trabajo, proporcionándoles bases teóricas, metodológicas y técnicas. Así mismo, la investigación permitirá la creación de un acervo fotográfico que documente el proceso de generación de los mensajes gráficos urbanos sociales y de protesta, mismo que será implementado en un producto de diseño que funja como material de consulta.

El conocimiento que surja de esta investigación será relevante tanto para los creadores de este tipo de mensajes como para el ambiente artístico y de diseño gráfico que gira en torno a estas producciones, dado que ambas ramas confluyen en el medio.

X. Recursos materiales y técnicos disponibles

Para el desarrollo de las actividades correspondientes a la presente investigación serán necesarios los siguientes recursos:
Computadora personal, Cámara Fotográfica Reflex Digital de 10 Megapixeles, Grabadora digital de audio*, Cámara de video*, Software de Diseño (Adobe Master Collection CS3), Software de edición de textos, conexión a internet (banda ancha), acceso a redes sociales.
*Recursos con los que no cuento actualmente

XI. Calendario de actividades

1er. Semestre. Avance del Capítulo I. Antecedentes, Avance del Capitulo II – Proceso de Producción hasta el punto 3.2.2. Aspectos formales. Establecimiento de contacto con colectivos. Avance de registro fotográfico.

2do. Semestre. Avance Capitulo II – Proceso de Producción hasta el punto 3.3.2. Aspectos semánticos del espacio. Avance del Capítulo III – Desarrollo de producto de diseño. Avance de registro fotográfico.

3er. Semestre. Avance del Capítulo III – Desarrollo de producto de diseño, Avance del Capítulo II – Procesos de producción hasta el punto 3.4.2. Vida pública del mensaje. Avance de registro fotográfico.

4to. Semestre. Avance del Capítulo III – Desarrollo de producto de diseño, Conclusiones.

XII. Fuentes de investigación

-ACHA, Juan. Arte y sociedad: Latinoamérica. El sistema de producción
FCE. México, 1979
-ASARO. A 2 años
Edición Independiente, México, 2008
-ASARO. “Arte del pueblo y para el pueblo”. Revista La Guillotina.
2008, No. 57, p. 26 – 31
-BARTHES, Roland. Mitologías.
Siglo XXI, México, 1980
-BERGER, John. Modos de ver.
Gustavo Gili, Barcelona, 2000
-CARONTINI, Enrico y PERAYA, Daniel. Elementos de semiótica general
Gustavo Gili, Barcelona, 1979
-CARR, John. Yo! What happened to peace?
Hard Pressed Studios, Estados Unidos, 2007
-CERTEAU, Michel. La toma de la palabra y otros escritos políticos.
Universidad iberoamericana, México, 1995
-FIGUEROA SAAVEDRA, Fernando. “Estética popular y espacio urbano: El papel del Graffiti, la gráfica y las intervenciones de calle en la configuración de la personalidad de barrio”. Revista de Dialectología y Tradiciones Populares. 2007, Vol. LXIII, No. 1, p. 111-114
-GARCÍA CANCLINI, Néstor. Cultura y comunicación en la Ciudad de México. La ciudad y los ciudadanos imaginados por los medios. Grijalbo, Universidad Autónoma Metropolitana - Iztapalapa, México, 1998
-GARCÍA CANCLINI, Néstor. Culturas híbridas. Estrategias para entrar y salir de la modernidad.
Grijalbo. México, 1989
-GUTIERREZ, M.L. et al. Contra un Diseño Dependiente. 1ª ed.
Universidad Autónoma Metropolitana – Azcapotzalco, México,1992
-INDIJ, Guido. 1000 Stencil. Argentina Graffiti
La Marca Editora, Argentina, 2007
-LACHE BOLAÑOS, Norma Patricia. Entre la consigna y el arte, una mirada al esténcil-graffiti oaxaqueño vinculado a la APPO.
-MATTELART, Armand y Michelle. Pensar sobre los Medios.
Universidad Autónoma Metropolitana - Xochimilco, México, 1989.
-FORO ALFA. http://foroalfa.org/es/articulo/119/Grafiti_y_procomun
http://foroalfa.org/es/articulo/26/El_stencil_en_Buenos_Aires
http://foroalfa.org/es/articulo/116/Branding_in_the_street
-HOJA URBANA. http://www.hurbana.com.mx/
-GRAPHITFRAGEN. http://www.graphitfragen.com/
-AIWEY TV. http://aiwey.tv/blog/?cat=19&paged=2
-RÉPLICA21. http://www.replica21.com/archivo/articulos/k_l/551_lopezz_68.html
-CLON 2.0. http://clon.uam.mx/spip.php?article665
http://clon.uam.mx/spip.php?article1166
-LA CALLE ES DE NOSOTRAS. http://issuu.com/saidokins/docs/lacalleesdenosotras
-RCM. http://www.myspace.com/revueltaculturalmexicana
-ASARO. http://www.myspace.com/asaroaxaca
-ARTE JAGUAR. http://www.myspace.com/losartejaguar
-COLECTIVO MADROÑO. http://www.myspace.com/colectivomadrono
-REVOLVER. http://www.myspace.com/revolver.clika
-REZIZTE. http://www.myspace.com/colectivorezizte
-HUA.RA.CHE. http://www.myspace.com/colectivo_huarache
-CIUDADANIA EXPRESS. http://ciudadania-express.com/2010/04/12/oaxaca-un-gran-lienzo-para-la-grafica-urbana-especialistas/

miércoles, 26 de mayo de 2010

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